第30届上海之春国际音乐节上海舞蹈青年编导系列之实验剧场《冥想中的舞蹈》于2013年5月13日在上海戏剧学院端钧剧场顺利上演。整场节目由上海戏剧学院舞蹈学院著名编导余霄与2011级舞蹈编导专业学生共同完成，为观众带来了一场心灵的洗礼。
冥想的最初创作灵感来源于编导对于莫扎特音乐作品的感动。当代西方重要哲学家为维特根斯坦有句名言：对于那些不能言说的东西，我们必须保持沉默。我们承认，人生在世，的确有许多无法用语言说出的东西，但人性又不甘心沉默，莫扎特用他的音乐打破沉默，而编导则用舞蹈打破沉默。莫扎特的音乐能打动人们，正是因为苏东坡所说：散我不平气，洗我不和心。对于浑浊、骚乱和上面落满尘埃的现代人的灵魂来说，莫扎特的音乐是一块绝妙的“明矾”。正是因为这块“明矾”净化了现代大城市居民心灵的特殊作用、功能和价值，才有此动机做舞蹈。
编导对音乐的选择也相当考究，舞蹈创作与音乐的选择关系呈现出来无非三种，一：先有音乐后有舞蹈，二：先有舞蹈后有音乐，三：音乐舞蹈共同进行。无论本作品是否作为交响编舞来成立，但其音乐和舞蹈二者合一而传达出的力量是不容置疑的。“虽然不是所有的音乐都适合跳舞，但我认为最伟大的音乐绝不会离舞蹈很远。”——编导这样解释自己对音乐和舞蹈的理解，试图使音乐和舞蹈这两个独立的艺术形式向着一个方向交织，从而达到试听的和谐统一，让观众享受到艺术的美好。
演出中后段是没有音乐的舞蹈形式，现场的观众带着一种肃静鸦雀无声，仿佛置身于一个空灵的国度，体会舞蹈的仪式感与庄重感。舞蹈本是生命情调的最高表现形式，却在当代社会经常会沾染利益、炒作等低级的恶趣味，舞蹈像崇高的维纳斯女神一样一直都在那里，变得是我们这些急功近利的人们。此刻，需在这里静静冥想，忘掉所有烦丝，把身心交给那些演员，随他们将我们带到一个充满超能力、一尘不染的世界。
当晚参演的演员虽是学生的身份，但超凡脱俗的动作质感及表演状态使他们带着一种“早熟”的经验。笔者虽不曾看着他们长大，但却眼见过他们的摔倒和奔跑，从生活到舞台，是身份和角色的转换，从台上到观众，每个人的那份认真和投入也即是此次“冥想”的最大成就。
文中部分观点摘自：余霄，《舞蹈本体的再探究——《冥想中的舞蹈》创作阐述
编辑：高雅